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猫式训练’。这一训练看起来极其轻松, 但真的去做时要求非常之高, 因为它需要演员注意力高度集中，时刻控制着自己的重心移动，了解自己每一块肌肉、每一个关节的状态。

简单来说，演员不是学猫的样子，学一个‘样子’就算了, 而是要从形体、从力学、从解剖学上彻底领会猫醒来时的一套动作。这个时候不再是以人的习惯动作去模仿猫的动作，而是以猫的方式在动作。

和形体训练中很多其他训练一样, 这样的训练其实都是为了增强演员对身体每一个细节的控制力，扩大表现力，提高灵敏度——基于质朴戏剧的形体训练就要求演员像动物一样敏捷且自然。

在饰演一个角色的时候，形体不够准确、敏捷的话，稍有迟疑，演员自身便与角色‘脱离’了。质朴戏剧强调表演不是反映什么，也不是在假定什么, 简单来说就是不是在‘演’，而是要回归本真。而为了做到这一点, 演员的敏捷就是必须的了。

只有极其努力，才能看起来毫不费力——这句话真是‘质朴戏剧’的生动注脚。

‘质朴戏剧’看似是在做减法，丢掉了一切可以丢掉的外在元素。然而想做到这一点, 就需要演员前所未有地强大，仅凭自己就能支撑起戏剧。

“不错，还可以。”师从文是比较严格的那种老师，看着程程做了半天的训练之后，做‘猫式训练’放松，少见的表示了称赞。

“形体训练先做到这里”师从文让程程休息一下，接下来做发声练习。

和影视表演不同，戏剧表演对形体是更加看重的——形体训练当然不只是塑造身形、练出一个完美的身体，事实上，那些都是形体训练的细枝末节！程程他们在学校里上形体课，更多是为了学会控制自己的身体。

但总的来说，影视表演对形体要求比较低。

影视表演时，镜头经常给到近景，甚至是特写，重点是面部表演。肢体表演也有，但绝大多数都非常‘克制’，素人稍有悟性的，或者比较努力的，都能够应付。戏剧表演时则不同，观众看演员，每一秒钟看到的都是一个整体，从脸到身。

而且因为戏剧没法拉近景，对于观众来说，反而是‘肢体’比脸更显眼——很多坐在后排的观众，甚至看不清脸，他们能看的就是肢体表演了。

程程原本引以为傲的形体基本功，在师从文这里很长时间竟是需要‘补课’的。

当然，补课之后的效果也很好，

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